自然之外 洪天宇 x 羅懿君 聯展

【展覽概念】

頌讚大自然的美好與壯麗，彷若人類的DNA，歷代皆然，讓我們有機會看到讀到博物學式的圖像與文字紀錄。起先，這些作品試圖以客觀地科學紀錄般描繪當下風景，也渲染出創作者的主觀感性，讓人們無遠弗屆得以一睹異地異樣景物與景色。於科學性的生態繪畫之外，更有藝術家們藉繪畫、寫生等媒介記錄當下美好的風景，傳遞藝術家個人對當下景色的感受，如藝術家席德進踏遍臺灣鄉間城鎮，以畫筆讚頌他眼下的田野森林山川河海。

這一切對自然景觀的領受、紀錄與創作，無不建諸於個人情感的連結或選擇而產生，因人的參與和過濾而被放大，進而流傳下來。當好景迭遭破壞、過往的勝景已逝，我們還能記錄下什麼樣的風景？藝術創作，是否僅止於描摹美好與壯麗？當汙染與破壞已成常態，我們能透過什麼方式寫下這樣的場景，並進一步為再尋美好的未來提供一個可能的解答？

洪天宇1960年生於臺中。以攝影與寫生紀錄臺灣山林樣貌，並藉由細膩綿密的筆觸留下臺灣林相曾經的美麗容顏，色彩豐潤，層次多變。筆鋒呈現出山貌聳拔、氣勢逼人，自然景物的真實面貌，不僅是內心意境的投射。再一次被親臨看待，山水之美比抽象更接近真實。此次展覽將展出新作品系列《城市方舟》，藉由創作為生態環境提出一個未來共生的可能性。

後工業時代的現代化城市，陷入大舉開發的輪迴裡，更被全球化颶風席捲，地球另一端出現樣貌幾近相同、過度開發的城市樣貌，因全球化經濟體系的分工，致使市場轉移、在地工作職缺變徙成跨地域，其間，所產生的文化交融與去脈絡化，在移工的遷移與物資流動成為常態時，藝術家該如何透過創作回應現今的社會狀態。

羅懿君以自然媒材為創作素材，關注臺灣經濟作物的貿易歷史脈絡，自2013年迄今，陸續採擷香蕉皮、菸草、甘蔗渣為媒材，創作出不同形式的物件與空間裝置，探索臺灣自海權時代以來，作為串連東亞與世界經濟鎖鏈中的樞紐位置，到全球化的世界裡，人與物的流徙。

本次將依基金會空間製作新系列作品以”瓷器”為形象，將對於異地的想像投射在瓶身畫作裡。所謂異地風景，可能是對未知他方的想像之外，亦是屬於他人的熟悉國度。本次瓶中畫創作計畫，透過與移工們至臺灣山區海邊撿拾的廢料與花草，拼貼出他們的家鄉風景，除了傳遞出異鄉人對家鄉的思念、更拼湊出現代社會中人的移動、漂流與遷徙狀態。

本次展覽邀請兩位藝術家洪天宇、羅懿君，為「自然之外」這個議題提出想法與主張，透過藝術創作探討現今自然生態環境以及社會狀態，並期許提出未來共生的可能性。

文／陸府生活美學教育基金會

【藝術家介紹】

洪天宇，1960年生於臺中。以攝影與寫生記錄台灣山林樣貌，並藉由畫筆細密的為台灣曾有的林相留下美麗容顏，色彩豐富。山貌挺拔、氣勢逼人， 自然景物的真實面貌，不僅是想像中意境般的事物。再一次被親臨看待，山水之美比抽象更接近真實。洪天宇曾說，現在的藝術家不是沒有能力描繪自然風景，而是因為今天的山水經過開發破壞後早已不復從前。洪天宇試圖記錄下自然的真實狀態，並期待為環境問題提供一個可能性，讓動物、植物與人得以共生。本次展覽將展出新作品系列《城市方舟》，藉由創作為生態環境提出一個未來共生的可能性。